在传统艺术范畴，创造的精力和独特性是一位艺术家不可或缺的标识。但是，范曾的“流水线作画”行为被曝光后，引发了大众的激烈恶感。早年作为国画的稀缺品，现在却如工业品般批量生产。工作的直接导火线是范曾与郭庆祥的法律纠纷，郭关于“流水线作画”现象的批判并未得到争辩反驳，反而让这一实际愈加明亮。顾客感到自己被捉弄，从前的珍稀著作，现在却变成了“伪艺术”。

  范曾的流拍并非偶尔。现在，艺术品商场中充满着以追逐金钱为方针的行为，这直接影响了顾客的决心和商场的健康。长期以来，依托“流水线作画”取得赢利的利益集团现在也倍感压力。许多曾投入重金的顾客，面临不断下滑的商场行情，难免心急如焚。正如行业界专家所言，投资者日后将愈加慎重，那些没有艺术魂灵的著作。

  好像以往的历史经验所示，商场中的泡沫终究会被实际打破。绘画艺术的重建需求每位艺术家诚笃地面临自己的创造，尊重顾客的眼光和档次，防止相同类型的工作再次发生。关于范曾著作的流拍，是作茧自缚仍是商场规律的调理？未来的艺术商场将怎么走出当时的泥淖？这些都是能够让我们沉思的问题。终究，等待回归到艺术的根源，让真实的“真善美”重现于这片艺术土壤.